आसपास की वास्तविकता को हम कितने निष्पक्ष रूप से देखते हैं? क्या हमारी दुनिया की छवि दूसरों द्वारा देखी गई तस्वीर से मेल खाती है? हमारे दृश्य छापों के बहुरूपदर्शक को क्या या कौन प्रभावित करता है? रुडोल्फ अर्नहेम द्वारा शोध "कला और दृश्य धारणा" एक पूर्ण पैमाने पर वैज्ञानिक कार्य है जो दृश्य धारणा के तंत्र और एल्गोरिदम को समझने में मदद करता है।
आज की दृश्य दुनिया
आधुनिक दुनिया में, संचार और सूचना का आदान-प्रदान तेजी से मीडिया स्पेस में बढ़ रहा है, और "क्लिप थिंकिंग" वाक्यांश आम हो गया है - यह सब इस तथ्य को जन्म देता है कि समग्र संरचना में दृश्य मूल्यांकन की स्थिति मानव धारणा प्रक्रियाओं में बदलाव आया है। दुनिया के अवधारणात्मक संज्ञान के चैनल की विशेषताओं और नियमितताओं में रुचि नए व्यवसायों और व्यवसाय की रेखाओं के उद्भव से बढ़ी है। एसईओ-प्रबंधक, एसएमएम-प्रबंधक, लक्ष्यविज्ञानी, इंटरनेट विपणक, ब्लॉगर - हर कोई यह समझना चाहता है कि कैसेदृश्य सामग्री बनाएं जो दर्शकों को प्रभावित करे और समझें कि क्या होता है जब कोई व्यक्ति आपका लेआउट देखता है, आपका प्रोजेक्ट देखता है। और इसका मतलब है कि रुडोल्फ अर्नहेम के कार्यों की प्रासंगिकता और मांग कम नहीं हो रही है।
यह सब कैसे शुरू हुआ
शास्त्रीय मनोविज्ञान की विभिन्न दिशाओं में धारणा की प्रक्रिया को सभी पहलुओं और अभिव्यक्तियों में माना जाता था। यह दृश्य धारणा थी जिसका गेस्टाल्ट मनोविज्ञान के अनुयायियों द्वारा सबसे अधिक विस्तार से अध्ययन किया गया था। मैक्स वर्थाइमर, कर्ट लेविन, वोल्फगैंग कोहलर ने अपने कार्यों में समझाया कि कैसे लोग उस अराजकता को समझने और उसकी व्याख्या करने का प्रबंधन करते हैं जिसे हम आसपास की दुनिया कहते हैं। गेस्टाल्टिस्टों का मुख्य अभिधारणा यह है कि संपूर्ण अपने भागों के योग के बराबर नहीं है, बल्कि इसके घटकों की तुलना में बहुत अधिक है। दृश्य चैनल के माध्यम से प्राप्त जानकारी को संसाधित करके, हमारा मस्तिष्क भ्रम पैदा करता है और अपनी लगातार बदलती दुनिया बनाता है, जो धारणा की गतिशीलता की पुष्टि करता है। ऑप्टिकल या दृश्य भ्रम के उदाहरण जो अक्सर इंटरनेट पर पाए जाते हैं और गरमागरम बहसों और चर्चाओं को भड़काते हैं, हमारे मस्तिष्क द्वारा देखी जाने वाली दृश्य छवियों के समुद्र में हिमशैल की नोक हैं। प्रकट पैटर्न गेस्टाल्ट मनोविज्ञान के बुनियादी सिद्धांतों में तैयार किए गए थे:
- निकटता का नियम;
- समानता का नियम;
- पूर्ण होने का नियम;
- निरंतरता का नियम;
- आकृति-पृष्ठभूमि।
इन कानूनों को जानने और लागू करने में सक्षम होने के कारण, पेशेवर दर्शकों पर दृश्य जानकारी के प्रभाव की भविष्यवाणी कर सकते हैं, एक कार्यशील इंटरफ़ेस बना सकते हैं।
कला का मनोविज्ञान
रुडोल्फ अर्नहेम, एम. वर्थाइमर के छात्र और मनोविज्ञान में गेस्टाल्ट प्रवृत्ति के अनुयायी होने के नाते, कला और कलात्मक धारणा जैसे क्षेत्र में अपने शोध को केंद्रित किया। आधी सदी से अधिक समय से, बीसवीं शताब्दी के 30 के दशक से, उनके काम ने कला समीक्षकों, सौंदर्यशास्त्र और कला सिद्धांतकारों का ध्यान आकर्षित किया है। विशेष रूप से नोट आधुनिकतावादी कला की आलोचना है, उदाहरण के लिए, औपचारिकता, अमूर्तवाद और अतियथार्थवाद जैसे आंदोलन। कला सिद्धांत के पश्चिमी कार्यों में यह एक दुर्लभ घटना है, जैसा कि फ्रायडियन सौंदर्यशास्त्र के लिए अपनी दृष्टि का विरोध है। कई वर्षों के प्रयोगों में एकत्र किए गए अनुभवजन्य डेटा की एक बड़ी मात्रा रूडोल्फ अर्नहेम की सबसे लोकप्रिय पुस्तक "आर्ट एंड विजुअल परसेप्शन" का आधार बन गई, जहां ललित कला पर उनके विचारों को सबसे संपूर्ण तरीके से प्रस्तुत किया गया है।
रचनात्मक आंख का मनोविज्ञान
पुस्तक का दूसरा शीर्षक लाक्षणिक रूप से लेखक के मुख्य संदेश की व्याख्या करता है। दृश्य धारणा संवेदी तत्वों का एक यांत्रिक पंजीकरण नहीं है - यह "वास्तविकता की समझ", व्यावहारिक और आविष्कारशील है। रुडोल्फ अर्नहेम "कला और दृश्य धारणा" के काम को पढ़कर, आप समझते हैं कि:
- कला के विकास का इतिहास न केवल सामाजिक और सांस्कृतिक परिवर्तन और तकनीकी प्रगति के बारे में बताता है, बल्कि मानव मस्तिष्क के विकास के बारे में भी बताता है।
- फिजियोलॉजी अक्सर कला के कार्यों की हमारी प्रशंसा का आधार है।
- आसपास के दृश्य चित्र हम पर हैंभौतिकी के नियमों से कम नहीं।
- बच्चों का कलात्मक विकास उतना ही महत्वपूर्ण है जितना कि गणित और साहित्य का अध्ययन।
विजुअल मॉडल
कोई भी दृश्य मॉडल गतिशील होता है। यह सबसे प्राथमिक संपत्ति वास्तव में कला के काम का सबसे महत्वपूर्ण घटक बन जाती है: यदि कोई मूर्तिकला या पेंटिंग तनाव की गतिशीलता को व्यक्त नहीं करती है, तो यह हमारे जीवन का सटीक रूप से प्रतिनिधित्व नहीं कर सकती है।
रुडोल्फ अर्नहेम की पुस्तक "आर्ट एंड विज़ुअल परसेप्शन" यह स्पष्ट करती है कि कला के काम में तनाव की आवश्यक गतिशीलता को कैसे प्राप्त किया जाए। पाठ की संरचना और सामग्री की तालिका इस तरह से प्रस्तुत की जाती है कि किसी भी कला वस्तु या "दृश्य सीमाओं के साथ मॉडल" का विश्लेषण उन तत्वों के संदर्भ में किया जा सकता है जो समग्र छवि बनाते हैं:
- संतुलन: दाएँ और बाएँ पक्ष, तत्वों का भार, संतुलन और मानव मन।
- शैली: उद्दीपन की सरलता, अर्थ की सरलता।
- फॉर्म: फॉर्म और कंटेंट का द्विभाजन।
- विकास: बेबी ड्राइंग, ड्राइंग स्टेज।
- अंतरिक्ष: आकृति और पृष्ठभूमि, परिप्रेक्ष्य के नियम, मॉडल की सीमाएं और चित्रित स्थान, विकृति की स्थिति।
- प्रकाश: चमक, छाया, चमक, प्रकाश को दर्शाने के तरीके।
- रंग: रंग, रूप-रंग और रंग की अभिव्यक्ति पर प्रतिक्रियाएँ।
- आंदोलन: घटनाओं की भावना और चीजों की भावना के बीच क्या अंतर है, रचना "तीर"।
- अभिव्यंजना: धारणा की मुख्य सामग्री, अवधारणात्मक श्रेणियों के पिरामिड का शीर्ष।
पाठकों की टिप्पणियाँ
रूडोल्फ अर्नहेम "कला और दृश्य धारणा" के काम ने इस अध्ययन में रुचि रखने वाले पाठकों के बीच अलग-अलग समीक्षाएं हासिल की हैं, लेकिन राय एक बात पर सहमत हैं - यह उन सभी के लिए जरूरी है जिनकी पेशेवर गतिविधि दृश्य छवियों से जुड़ी हुई है। जैसा कि आप पढ़ना शुरू करते हैं, याद रखें कि यह "डिजाइनर के जीवन को आसान बनाने के लिए जीवन हैक का सेट" या बैनर बनाने के लिए एक चेकलिस्ट नहीं है। यह एक मौलिक कार्य है जो धारणा की विशेषताओं और सिद्धांतों की समझ देता है।
